Las Mejores Campanadas de Todos los Tiempos.

Para el último post del año quiero recuperar la mejor Nochevieja televisiva de la historia, ese 31 de Diciembre de 1995 mas de uno se atragantó. Para disfrutar del gran momento debéis hacer click aquí. 
Solo lamento no haberme tomado 12 de estos. 


Nos leemos en 2011. Si lográis sobrevivir a la Nochevieja y sus peligros.

Espero que esto no sea lo que veáis al despertar el día 1. Felíz 2011!!!

Top 5 Cine Clásico 2010.

Vamos con los 5 descubrimientos más destacados del año. Para figurar en esta lista deben ser películas con más de 15 años de "antigüedad" y también debo haberlas visto este año por primera vez.

5. Electra Glide In Blue, de James William Guercio (1973).

La historia del pequeño policía motorizado John Wintergreen y su oportunidad de formar parte del cuerpo de detectives es una auténtica joya. Una película de personajes más que de acción que refleja la cara oculta de los (aparentemente) luminosos Estados Unidos de los 70.
Que pena que Guercio no continuara su carrera como director, vaya travelling final el de: "La Piel en Asfalto".

4. And Soon The Darkness, de Robert Fuest (1970).

Jane y Cathy pasan el verano recorriendo Francia en bicicleta, un día notan la presencia de un extraño motorista. Después de una discusión las dos chicas se separan, Jane vuelve para buscar a su amiga y comprueba que esta ha desaparecido. El motorista se ofrece a ayudarla.

Robert Fuest y los guionistas Brian Clemens y Terry Nation venían de la TV y aunaron esfuerzos para componer un rompecabezas ejemplar. Un guión que consigue engañar a un espectador inmóvil por el suspense.

Este año se ha realizado un remake de "De Repente la Oscuridad" que lo tiene muy crudo frente al original.

3. Semáforo Rojo, de Mario Bava (1974).

Tres delincuentes secuestran a una chica y se suben al coche de Riccardo que debe llevar a su hijo enfermo al hospital. El vehículo se convertirá en un pequeño infierno sobre ruedas. 

Kidnapped, Rabid Dogs, Canni Arrabbiati da igual el nombre, esta película roza la perfección. Italia produjo algo más que Neorrealismo y exploitations.

Para mas información tenéis esta reseña que perpetré hace unos meses.

2. El Perro, de Antonio Isasi - Isasmendi (1976).

Un país sudamericano se encuentra bajo la dictadura de Leónidas Arévalo, para algunos conocido como "El Benefactor", los represaliados y los rebeldes le llaman "El perro".

Arístides (Jason Miller, el Padre Karras!!!) huye de prisión y debe contactar con los rebeldes para comunicarles una importante información. El preso es perseguido por  el vigilante Zancho y su perro, Arístides mata al cazador que antes de morir le transmite una última orden a su perro: Mátalo!. El animal perseguirá a su presa desde los páramos hasta la capital.

La última película de Isasi (quitando trabajos para TV) es una aventura violenta y extenuante hasta el último minuto, que es de puro infarto. Basada en la novela de Alberto Vázquez Figueroa y curiosamente rodada en Venezuela.

Un título del que Sam Peckimpah estaría orgulloso, sobretodo cuando la cámara nos ofrece el punto de vista del perro.

Hoy día esta película no esta editada en DVD u otro formato en ningún país, mientras que algunos quieren legislar Internet cintas como El Perro pueden caer en el olvido si nadie las rescata. Impedir hechos como este si que es defender el Cine Español. He dicho.

1. Milano calibro 9, de Fernado di Leo (1972).

Ugo Piazza (Gastone Moschin) sale del trullo después de tres años, a su salida le espera su antigua banda que le acusa de haberse quedado con 300.000 dólares. Para demostrar que es inocente Ugo acepta volver a trabajar para su antiguo jefe mientras busca la forma de liberarse de su control.

Esta Milán, Calibre 9 se basa en la novela homónima de Giorgio  Scerbanenco y es la pieza inicial de la Trilogía del milieu que completan Nuestro Hombre en Milán (La Mala Ordina) y Secuestro de una mujer (Il Boss) y que puede mirar de igual a igual a la Trilogía del Dolar de mi Sacrosanto Leone. Dirige la función Fernando Di Leo, guionista de Por un puñado de dólares y autentico maestro del thriller a la italiana, acompañado de un genial Gastone Moschin (Amici Miei, El Padrino II) y un "brutal" Mario Adorf. Un thriller, que independientemente de la admiración que le profesa Tarantino, es insuperable. No os lo perdáis.

Para ilustrar mis palabras aquí dejo la escena inicial del film, con ese genial "Preludio" por cortesía de la banda progresiva italiana Osanna.

Ya no se hacen Películas ni Bandas Sonoras así.

Se han quedado fuera títulos como:
La saga The Yakuza Papers de Kinji Fukasaku (todavía no las he visto todas).
El ciudadano se rebela y Keoma, ambas del tandem Castellari/Franco Nero.
La Ofensa de Sidney Lumet con Sean Connery.
Un borghese piccolo, piccolo del recientemente fallecido Mario Monicelli.
El Molino Negro, thriller setentero de Don Siegel y Michael Caine.
Y algunas más que se me olvidan. Volveremos com más Top 5 en 2011.

Top 5 Cine 2010.

Lo prometido es deuda y ni las cenas de ingestión masiva ni un resfriado que en lugar de remitir se hace más fuerte pueden impedirme volver al "trabajo" para repasar las 5 mejores películas que he visto este 2010. Y los premiados son:

5. 13 de Géla Babluani (2010).

 

Remake del film francés 13 Tzameti (2005) realizado por el mismo director, Géla Babluani. En esta película vemos como un inocente electricista acaba participando en un peculiar campeonato de Ruleta Rusa.

Nombres como Jason Statham, Ray Winstone, Michey Rourke, Sam Riley y Michael Shannon participan en un film interesante, tenso e intrigante como pocos.

Todavía pendiente de estreno español, pero... es que no he podido aguantarme.

4. Buried (Enterrado) de Rodrigo Cortés (2010).

El relato del contratista Paul Conroy encerrado en un ataúd en algún lugar de Irak ha resultado ser un film sencillo, agobiante y muy bien construido. Tensión hasta el último minuto por gentileza del paisano Rodrigo Cortés.

Mi mayor miedo no era la claustrofobia ni nada de eso, era... Ryan Reynolds!!!, este tío no es precisamente Marlon Brando pero cumple con su trabajo. Esperemos que su interpretación en Green Lantern (por lo menos) mantenga el nivel aquí mostrado.

3. En Tierra Hostil de Kathryn Bigelow (2008).

Realizada en 2008, estrenada en USA durante el 2009, nos llegó en Enero de 2010 esta En Tierra Hostil o "El Film Bélico Que Yo Quería Ver", ya estaba harto de films épicos acerca del horror de la guerra y el heroísmo del ser humano. La historia del Sargento James y su adicción al peligro es inteligente, original y desmitificadora, con un Jeremy Renner que realiza una interpretación veraz del Artificiero Militar William James.

Lo mejor en Cine Bélico desde Black Hawk Derribado.

2. Harry Brown de Daniel Barber (2009).

Esta me la he estado guardando desde principios de año Bwa ha ha ha ha!!!... Tengo que dejar de hacer eso.

Daniel Barber debuta con este film duro e impactante donde un soberbio Sir Michael Caine (mi actor favorito) reparte lecciones de interpretación a diestro y siniestro ante una  nihilista juventud que convierte un vecindario corriente en un infierno. Cuando el mejor amigo de Harry Brown muere por plantar cara a  unos pandilleros, este decide hacer justicia.

Ojo, ojito, ojo. Los que estáis pensando en Death Wish (film a reivindicar) y similares os estáis equivocando, esta tiene mucha miga.

Supongo que todo esto no fue suficiente para un estreno en salas comerciales, los interesados ya  sabéis que hacer para verla ¿no?.

1. Origen de Christopher Nolan (2010).

 

Las aventuras de Cobb y compañía por el mundo de los sueños ha sido la prueba de que Blockbuster + Originalidad + Calidad es posible.

Michael Bay, Roland Emmerich y todos esos supuestos especialista en taquillazos veraniegos deberían avergonzarse y empezar a replantearse sus carreras.

La red bulle con rumores acerca de la tercera entrega de Batman, yo no digo que no me interese pero me intriga mas la próxima película 100% Christopher Nolan.

Y ahora vamos con las "pedreas":

Ha pasado desapercibida: 44 Inch Chest con Ray Winstone, John Hurt, Ian McShane, Tom Wilkinson, Stephen Dillane y Joanne Whalley.
El mundo necesita más: MACHETE!!! y Sherlok Holmes.
Pelis entretenidas con pésimo 3D: Furia de Titanes y Tron Legacy.

Bluffs: Kick Ass, Scott Pilgrim vs The World y Centurión.

No son tan malas: Los Mercenarios, Predators e Iron Man 2.

No le cogí el tranquillo a: My son, my son what have ye done y Valhalla Rising. 

No he teminado de ver: The Bad Lieutenant: Port of Call - New Orleans.

No me ha dado tiempo de ver: Balada triste de trompeta, La miniserie/película Carlos.

No pienso ver: La Red Social (puto Facebook).

Truñazo: Jonah Hex, Skyline y su fotomontaje final.

Para 2011: Suker Punch, Thor, Capitán América (¿igualarán a la mejor película Marvel: El increíble Hulk?), Citizen Jane, The Thing 2011, Battle L.A., Green Lantern (película decisiva para Warner/DC).

Truño sin necesidad de visionado: El remake de Perros de paja.

No tengo esperanzas: En el nuevo Conan.

En unas horas el Top 5 Cine Clásico.

La canción de la semana: Merry Xmas Everybody.

Slade ha sido una de las bandas británicas de mayor éxito durante la primera mitad de la década de los 70. Eran conocidos por sus pegadizos hits con deliberadas faltas de ortografía. En 1973 cayeron en la tentación de componer un villancico pop, hoy esta canción es todo un clásico navideño 100% británico.

Mientras, en España, la sufrida población soporta el Felis Navidá de Boney M.

Nos leemos en 7 días para el Top Cine 2010. A pasarlo bien.

The Business, de Nick Love (2005).

Estamos en el comienzo de la década de los ochenta, Frankie (Danny Dyer) debe poner tierra de por medio y abandonar su Londres natal, su amigo Jimmy le proporcionará el modo de huir y de paso ganarse un dinero transportando una misteriosa bolsa. Frankie debe llevarla a la Costa del Sol o como la llaman en UK: La Costa del Crimen.

Una vez en España nuestro amigo contactará con un grupo de criminales británicos apodados The Playboys que se dedican a darse la vida padre mientras trafican con drogas de Marruecos a Londres vía España. Frankie tendrá la oportunidad de realizar su sueño: Ser Alguien.

Milagro!, Nick Love a conseguido una gran escena de apertura con dos chandalistas y el Planet Earth de Duran Duran como fondo sonoro sin caer en el ridículo.

Coñas aparte, The Business es una grata sorpresa que andaba escondida por ahí  Puede que después de ver cientos o miles de películas de gangsters todas te parezcan las mismas, tramas que ves venir de lejos, escenas calcadas unas de otras... pero ninguna había estado ambientada en España (que yo sepa).

Es bastante cachondo ver la típica escena del gangster novato comprandose ropa (bueno, chándales) y pagando con fajos de billetes de cinco mil pesetas, las obscenidades que les dicen a las camareras aprovechándose de su desconocimiento del inglés, la negociación con un alcalde corrupto (no me lo creo!!) al que llaman The Mayor y que no entiende nada de inglés.

Hay mucho homenaje a la moda, los clubes, a la revista Hola y lo de la música roza lo demencial pues contiene una enorme colección de himnos ochenteros: Dura Duran, The Cult, Simple Minds, David Bowie, Frankie Goes to Hollywood, etc.

Si bien este no es el Scarface patrio, es un buen sustitutivo hasta que a alguien se le encienda la bombilla. Y es que con lo chungos que somos los españoles (se ve en The Business) y no tenemos un gran film de gangstes ibéricos. Corruptos y derivados no cuentan.

En cuanto al estilo visual de Nick Love solo se puede decir que es directo, sin florituras y encaja muy bien con el tipo de historia que nos quiere contar.

También quiero resaltar el casting pues contiene buenos actores pero sobretodo caras reales, vamos que te los puedes encontrar por la calle.

En fin, The Businnes es una película que me ha gustado pese a lo trillado del género y que me ha despertado la curiosidad por el cine de este Nick Love. Esperemos que su debut, Football Stories, merezca tanto la pena como este Negocio.
Por desgracia The Business no se estrenó en el país en que fue rodada y para su visionado hay que recurrir a los métodos habituales, ya me entendéis ¿eh?.